Hoy me inspiran las personas resilientes que me rodean y esa misma luz que brilla de corazón a corazón.
Me di cuenta de que, en tiempos de guerra, la arcilla y la cerámica no son solo objetos de arte, sino también fuentes y herramientas de recuperación, resiliencia e identidad. En esta combinación veo mi propósito. Ahora produzco cada vez menos para la venta y me concentro más en la arcilla como herramienta de recuperación mental durante la guerra. En colaboración con el músico e innovador Andriy Moroz, creamos el evento ClayBell para ayudar a las personas a recuperarse de experiencias traumáticas y de los ataques diarios de cohetes y drones, mediante el modelado intuitivo de arcilla y la música en vivo.
Para nuestros eventos ClayBell, Andriy también utiliza instrumentos increíbles hechos con diversos materiales reciclados – cáscaras de nuez, chapas de cerveza, antiguos tokens de metro de plástico, piezas de juguetes infantiles, etc.
Los sonidos que Andriy utiliza durante nuestros eventos son muy naturales y recuerdan a los sonidos del agua y del viento.
¿Qué hace que mi trabajo sea único?
Una simbiosis entre la artesanía y la música. ClayBell no es solo un proyecto de arteterapia, sino un diálogo entre materia y sonido, tradición y modernidad. Es una nueva forma de percibir la arcilla, la música y el arte en general. Es un ejemplo de cómo una artesana y un músico pueden combinar su experiencia y su mundo interior para dar un nuevo sonido a una cultura – auténtico, profundo y real.
El proyecto demuestra que la arcilla no es solo un material para vajillas y decoración, sino también una sustancia viva que puede sonar y convertirse en una herramienta de recuperación cultural y mental. Cada participante crea objetos intuitivos bajo la influencia de sensaciones – sonidos, tactos. Cada uno es único.
