Irlanda
Soy un artista y creador afincado en la costa oeste de Irlanda. Habiendo vivido y trabajado en todo el mundo, mi obra está moldeada por un profundo respeto hacia la artesanía tradicional, los materiales naturales y los procesos sostenibles.
Artesanía & Técnicas
Utilizando técnicas avanzadas de forja del herrero tradicional, la carpintería de un ebanista contemporáneo y la comprensión científica de un químico ambiental, elaboro cuchillos que son a la vez altamente funcionales y expresivos desde el punto de vista escultórico. Cada pieza cuenta una historia —de transformación, de herencia y de conexión con el mundo material—.
Los aceros de alto carbono son forjados con materiales históricos recuperados: aros de ruedas de carro de hierro forjado, aros de barriles de whisky, cadenas de anclas de barcos antiguos. Los mangos ergonómicos se obtienen de maderas de huertos olvidados, ramas de árboles dañados por tormentas en casas solariegas irlandesas, o de restos de bosques enterrados hallados en turberas.
«No tengas nada en tu casa que no sepas que es útil o que no creas que es hermoso.»
William Morris.
Estoy profundamente comprometido con la idea de que mis obras sean utilizadas. Las herramientas que fabrico no solo cortan alimentos, cuentan historias que nos conectan con las tierras y con las historias de los materiales que hacen que cada hoja sea especial.
Historias Ocultas en los Materiales
Extraigo mi motivación de esas historias escondidas en los materiales, dándoles nueva vida y propósito a estos recursos encontrados y reciclados. Cada pieza no posee únicamente un valor estético: el cuchillo terminado es también el resultado de una cuidadosa selección de materiales base, representando mi conocimiento en evolución sobre fusión de metales y forja.
Cada forma de hoja está dictada por la precisión y la función. La selección del material es deliberada, su acabado evocador. Nacida no de acero recién laminado o de madera pulida, sino de fragmentos olvidados: maquinaria oxidada que alguna vez estuvo llena de vida, maderas extraídas de turberas o caídas de los setos, vestigios de la era postindustrial y astas envejecidas por el tiempo y el uso. Estos no son simples materiales; son memorias.
La Artesanía como Resistencia
En una época dominada por lo desechable y la repetición en masa, mi trabajo se erige como una resistencia silenciosa. Escuchando los susurros en los residuos, los ecos en lo recuperado, el potencial en lo descartado, surgen objetos de resonancia duradera.
Hacer algo afilado es una cosa; dotarlo de cuidado, intención y presencia —esa es la verdadera medida de la artesanía—. Estas hojas reclaman atención. Sus texturas hablan de un viaje. Su equilibrio revela función. Sus formas evocan memoria. Al utilizarlas, uno se adentra en una línea de manos e historias, en una continuidad de creación y significado.
La pieza terminada es más que la suma de sus partes. Es una invitación a reflexionar sobre cómo creamos, qué conservamos y por qué recordamos. No grita; afila. Y en su reflejo ofrece no solo herramientas, sino alimento para la mente.
Trayectoria Personal
He sido muchas cosas en mi vida hasta ahora. Crecí trabajando con herramientas desde muy joven gracias a mi padre. Después, con intereses en el arte, el medioambiente y la naturaleza, fui a la universidad a estudiar química ambiental y pasé todo mi tiempo libre en la escuela de arte al otro lado de la calle: me sumergí en escultura, fotografía, pintura y cine; al terminar mi carrera incluso tuve una exposición individual en la galería de la escuela.
He viajado mucho gracias a mi pasión por el surf y siempre he encontrado formas de ser creativo en los lugares en los que he estado: artes culinarias en restaurantes de todo el mundo, construcción de muebles y pintura de un gran mural comunitario para un pequeño restaurante familiar en Ecuador, hasta la construcción de un eco-lodge con amigos de la infancia en África Occidental.
He sido profesor, coordinador de artes para personas con necesidades especiales, he construido un centro de educación al aire libre y desarrollado eventos deportivos extremos de nivel mundial. Con mi esposa hemos colaborado en experiencias gastronómicas al aire libre y gestionado un pequeño restaurante en nuestro pueblo.
Visión de Futuro
Ahora estamos utilizando nuestras habilidades, conocimientos e inspiraciones combinadas para desarrollar una escuela de artesanía y cocina con mentalidad comunitaria: talleres de arte, talleres de enseñanza, alojamiento, huerto y más; una oportunidad para sumergirse en un ambiente inspirador, ser creativo, aprender y crecer.
Noel Forde
