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BRILLA PERO … ¿ES ORO?

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Fecha de publicación

27/01/2020

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TODO LO QUE NECESITA SABER SOBRE LA PROFESIÓN DE DORADOR; DORADO A TRAVÉS DE LA HISTORIA, CÓMO RECONOCER EL PAN DE ORO, CÓMO CUIDAR Y CONSERVAR OBJETOS DORADOS, CÓMO SE PRODUCE EL PAN DE ORO Y CUÁLES SON LAS PRINCIPALES TÉCNICAS DE DORADO.

De Steffy Chapul, Abian Curbelo, con la muy preciosa colaboración de Donatienne Lurquin.

Historia de una técnica muy antigua pero muy presente. Los inicios del dorado de las hojas.

Los inicios de la profesión dorada se remontan al 2300 a. C., cuando los orfebres egipcios golpeaban el oro para hacer planchas finas o «papel de oro». Los sarcófagos de los faraones, así como, muebles y objetos de culto fueron cuidadosamente cubiertos por estas planchas. El oro, que es un metal inoxidable y protector, se consideraba un símbolo de inmortalidad y divinidad.

Poco después, los fenicios y bizantinos comenzaron a realzar y enfatizar la belleza de sus esculturas o íconos al dorarlos o al iluminar sus mosaicos con teselas doradas. Durante los siglos siguientes (Grecia, Roma, Edad Media), el dorado se extendió por todo el mundo, convirtiéndose en una práctica común y utilizando diferentes técnicas.

Dorar con mercurio. En China, Italia y Grecia, desde el siglo III a. C., apareció una segunda técnica de dorado llamada dorado con amalgama de oro,que se aplicaba mayormente en superficies metálicas o de vidrio. Esta nueva técnica implicaba que las sales de cloruro del oro se mezclaran con el mercurio líquido para obtener amalgama. La mezcla se aplicaba sobre una superficie que luego se calentaría a 400 ° C para eliminar el mercurio por evaporación, lo que fijaba el oro o la plata. Esta técnica se reintrodujo en Europa durante el Renacimiento, y se convirtió en el procedimiento por excelencia para dorar bronce y otros metales, así como, para dorar espejos.
Sin embargo, la evaporación del mercurio, es muy perjudicial para los artesanos. Fue el progreso tecnológico y el conocimiento científico característico del siglo XIX, lo que hizo que, esta técnica desapareciera gradualmente hasta su prohibición. Dejando el dorado por galvanoplastia o por electrólisis, como técnicas principales.

Elaboración de pan de oro – El batido.

El oro es el metal más maleable y dúctil, un gramo de oro puro podría estirarse en un cable de 3 kilómetros. Sin embargo, con el fin de mejorar la resistencia de la lámina, a menudo se mezcla con plata, cobre u otros metales para obtener una aleación compuesta que, permite obtener hojas de oro más finas. El pan de oro se compone de un 99% de oro (oro de 23.75 quilates) o un poco menos (oro 23, 22, 21… quilates), mientras proporciona varios tonos de colores.

Al principio, la «lámina de oro» era más gruesa, a veces incluso fijada con clavos. Pero, a lo largo de los siglos, gracias a la mejora de las técnicas de purificación y batido de oro, se han vuelto cada vez más finas hasta convertirse en «pan de oro», casi transparentes. Hoy, una hoja de oro tiene un grosor de 0.2 a 0.4 micras.

A pesar de su antigüedad, esta técnica para hacer pan de oro apenas ha cambiado desde su creación.

El proceso del pan de oro; los diferentes metales se colocan en un crisol y se funden en un horno a unos 1200 grados. El oro fundido se vierte luego en un molde de hierro y forma un lingote de aproximadamente 1,30 cm de espesor y 2,50 cm de ancho y 30 cm de largo cuando se enfría. Este lingote se transforma en una cinta gracias a varios pasos en un laminador que tiene la particularidad de hacer que el lingote de oro sea más largo y delgado sin cambiar su ancho en 2.50 cm.

La cinta de oro obtenida se cortará en cuadrados de 2,50 cm que luego se colocarán entre las vitelas (hojas divisorias de piel de becerro). Se golpeará el cuadrado de 2.50 cm con un martillo con una cabeza ligeramente convexa, hasta obtener un cuadrado de unos 14 cm. Este nuevo cuadrado se cortará en 4 cuadrados iguales que se batirán cada uno para alcanzar aproximadamente 13 cm. Se repetirá el mismo proceso hasta que el batihoja obtenga un nuevo cuadrado de unos 15 cm de diámetro.  En este punto del proceso, el cuadrado original de 2.50 cm se ha transformado en aproximadamente 16 láminas de oro, de 0.001 a 0.002 mm de espesor cada una, que se venderán después de que sus bordes se corten adecuadamente. Actualmente, 1,000 láminas de oro estándar juntas pesan entre 12 y 20 gramos.

Existen diferentes colores y efectos decorativos, por esto, el pan de oro puede comprender entre 24 y 18 quilates, e incluso entre 14 y 6 quilates cuando se trata de oro blanco. Sin embargo, el uso del pan de oro para el dorado o la restauración es casi siempre, el que procede de oro de alrededor de 23 quilates.

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El pan de oro se vende en cuadernos de veinticinco unidades. En Europa, el tamaño más común es de 8 cm x 8 cm. Existen herramientas especiales para manipular pan de oro. Debido a su delicadeza, no es posible utilizar las manos.

Aunque el pan de oro se produjo históricamente a nivel local en los países europeos, hoy en día el aumento de la producción de países asiáticos amenaza la industria europea; debido a que los primeros, cuentan con menores costos y, a menudo, menor calidad (comúnmente utilizadas como ofrendas para budas y templos). Aún quedan batihojas que perduran en Italia y Alemania, pero están pasando tiempos difíciles, por lo que, han tenido que innovar nuevos modelos económicos para competir con la oferta de bajo costo, aunque siempre manteniendo los estándares de calidad europeos. .

The Art of Gold Beating (1959) a video from British Pathé:

Los usos del pan de oro en la actualidad

Los doradores de oro, a menudo trabajan en estrecha colaboración con otros profesionales, como escultores de madera, ebanistas, restauradores de muebles o pinturas, fabricantes de marcos, tapiceros, herreros, bronceadores, trabajadores del cobre, fabricantes de vidrio, … pero también con arquitectos, diseñadores. y artistas, con ambición por exaltar sus creaciones. Además, estos artesanos del oro, están acostumbrados a trabajar en diferentes tipos de materiales, como metales, madera, yeso, cuero, vidrio, piedra, cerámica, papel o pinturas.

SAunque el pan de oro es menos frecuente en la actualidad que, en siglos anteriores, algunos artistas y artesanos coronan sus obras con estas decoraciones, así creando piezas únicas para clientes muy exclusivos. Las obras de Flavia Tummolo, son un claro ejemplo de la continuación del uso del dorado.

Pese a esto, la mayor parte del pan de oro está destinado a la restauración de muebles, objetos antiguos y decoraciones arquitectónicas, tanto interiores o exteriores. Los restauradores profesionales, que trabajan para clientes privados (particulares, coleccionistas, anticuarios, decoradores) o públicos (museos, iglesias y monumentos históricos), deben recibir formación específica. De hecho, uno no puede improvisar como dorador; aún menos como restaurador, porque la restauración de tales piezas requiere un enfoque minucioso y científico, así como un conocimiento sólido de la historia del arte.

Técnicas de dorado.

Hay dos técnicas principales en el dorado, cada una tiene variaciones técnicas e históricas, pero que están fuera del alcance de este artículo. La diferencia entre ellos radica principalmente en el proceso y los materiales utilizados para preparar la superficie antes de aplicar la lámina.

Gold gold leaf gilding craft

Dorado al agua.

Llamado así por su base de agua, el dorado al agua solo se puede realizarse sobre objetos hechos de materiales porosos y para uso interior. Esta técnica, se ha utilizado principalmente para dorar en madera, el dorado al agua requiere sólidos conocimientos técnicos y mucha experiencia.
Consiste en aplicar el pan de oro a la madera mediante numerosas capas y trabajos preliminares que, necesitan secar en cada una de las fases.

  1. Primero, el dorador debe preparar una superficie perfectamente lisa y regular, llamada «levkas» para los íconos. Sobre esta superficie, se aplicará entre 6 y 12 capas de tiza y cola de conejo.
  2. Estos imprimadores se deben volver a esculpir utilizando una herramienta específica para recrear el fondo y los detalles de la decoración pegados con varias capas y luego se ha de lijar perfectamente para eliminar cualquier tipo de imperfección.
  3. El BOL. Después de la última capa, el área a dorar, se cubre con varias capas de «base», que es una mezcla de pegamento de cola de conejo y arcilla (llamada «bol arménico«, con alto contenido de óxido de hierro; generalmente es rojo, pero también puede ser amarillo, marrón o negro). La superficie de la base se frotará con un cepillo muy duro, normalmente de pelo de jabalí, hasta obtener un efecto muy suave. La preparación de la base es crucial para asentar el oro y para el pulido final con el fin de obtener un oro sólido brillante y suave, que se verá reforzado por los reflejos rojos que aporta la transparencia del oro.
  4. Aplicación de pan de oro. Esta fase es la más delicada porque cualquier grano de polvo, viento, mancha de agua o rasgadura del pan de oro podría comprometer el resultado de nuestra obra. Debido a su delicadeza, el pan de oro solo se puede tocar con las herramientas del dorado.
    Por lo que las hojas se transportan de la libretilla a la almohadilla de piel de gamuza, con un cuchillo. Sobre esta almohadilla el pan de oro se corta en trozos más pequeños para facilitar el trabajo.
    Una vez, listo el pan de oro, usando una paleta, se aplica suavemente a la base previamente empapada en agua con un cepillo húmedo. Mientras aplicamos el oro, debemos tener cuidado y eliminar cualquier burbuja de aire o imperfecciones con pinceles específicos.
  5. La fase de bruñido; la superficie tiene que bruñirse con una piedra de ágata, con movimientos circulares hasta obtener un contraste entre la parte mate y brillante.
    Tras el bruñido deberás retirar los restos de pan de oro muy suavemente con un pincel. Si durante todo el proceso hay hojas rotas o mal adheridas adherido, los espacios se remendarán con pan de oro, hasta que quede una superficie dorada sin imperfecciones .
  6. Una vez que la superficie esté dorada y pulida, se le pueden dar muchos acabados al dorado: desgaste, pátina, envejecimiento, o en su caso también, aplicar lacas de protección.

Técnica grasa, dorado al mixtión

Además de poder usarse en objetos porosos preparados como la técnica anterior; esta técnica de dorado es la única posible en objetos no porosos en metal, vidrio, etc. A diferencia del dorado al agua, este procedimiento también permite su uso en exterior.

Feuille d'or sur verre

La mixtión de aceite es un mordiente muy viscoso obtenido al cocinar aceite de linaza a 150 ° C, agregado con resinas y sales de secado. (Foto de Aurore Davezac Lahoud – Pan de oro sobre vidrio)

Cuando la mezcla se aplicada sobre la superficie hay que esperar entre entre 3 y 24 hora para que esté casi seca, en este momento se dice que está «enamorada» y, por lo tanto, lista para recibir el pan de oro

Esta técnica parece más rápida y sencilla que el dorado al agua, pero las superficies no se pueden bruñir y, por tanto, el efecto será más opaco y mate. Cuando esta técnica no es aplicada por experimentados, el resultado final puede parecerse más a una superficie pintada que a los resultados característicos del pan de oro.

Además, para obtener resultados cualitativos, parecidos al dorado al agua, las superficies deben estar muy bien preparadas de acuerdo con; su naturaleza, casos, y la buena utilización de: selladores, aislamiento, decapado, lijado, protección anticorrosión, pinturas brillantes, colorantes, etc.

Con la llegada de los productos sintéticos, han surgido mezclas (mixtión) a base de agua y resinas de vinilo o acrílicas; estas no son muy reversibles ni sólidas, por lo que están reservadas para uso en interiores y aplicaciones decorativas. En cualquier caso, estos productos deben evitarse en la restauración de antigüedades y obras de arte.

¡No todo lo que brilla (o es dorado) es oro!

La hoja de oro al agua era la práctica más utilizada hasta finales del siglo XVIII, eso cambió a partir de entonces debido a diferentes: épocas, modas, tipos de objeto, destino, presupuestos y, especialmente, según las intervenciones posteriores de propietarios de obras o restauradores.
Uno puede encontrar muchos otros materiales y técnicas en el mundo «dorado», a veces al mismo tiempo: hojas de plata cubiertas con barniz amarillo, hojas de latón; colocadas al agua o en mixtión. Pero también hay pinturas doradas, láminas de la aleación de cobre y cinc, y más recientemente polvos de mica

Estas elecciones de origen o intervenciones posteriores tienen, por supuesto, consecuencias sobre la calidad estética del objeto (especialmente con el tiempo, debido a que los sustitutos del dorado tienen un mal envejecimiento), pero también en su valor patrimonial y en su mantenimiento,


Otras técnicas de dorado

Adjoubel

Dorado por cocción / fusión, utilizado para cerámica y vidrio. Se aplica pan de oro o polvo de oro al objeto, luego se coloca todo en el horno a fuego lento para fijarlo por fusión. Ver la magnífica obra de Léa Schroder et de Danielle Adjoubel. (Foto : vaso dorado con 2 capas de oro mat 24% – Danielle Adjoubel )

Bokaal van zwischengoldglas met een kruitvat met wapentrofee en een bloemenmand 1720

La técnica de «Zwischen Goldglas» («entre dos vidrios») comúnmente utilizada en vidrio, y adoptada entre los siglos XVII y XIX en Bohemia, consiste en pegar una decoración con pan de oro entre dos superficies de vidrio. Después de un grabado de oro, las dos capas de vidrio se moldean en caliente. (Jug with lid of Zwischengold glass, with a powder keg with weapon trophy and a flower basket, anonymous, Bohemia, 1720 – 1740)


DANIEL Lopez-Obrero – Dorador sobre cuero cordobés

Daniel López-Obrero es la tercera generación de una empresa familiar, cuyo objetivo principal es preservar la técnica cordobesa sobre cuero; cordobán y guadamecí. Estas técnicas se iniciaron durante el siglo X en la época hispanoárabe, pero continuó durante el renacimiento y el barroco.
El cordobán continuó hasta el siglo XVIII, aunque fue desapareciendo gradualmente. Hoy, solo unos pocos artesanos continúan aplicándola, esta técnica se caracteriza por utilizar piel curtida de cabra de gran calidad.
La técnica de guadamecí tiene un origen desconocido; aunque muchos historiadores dicen que su origen procede de Ghadames, la ciudad libia donde se usó por primera vez. Esta técnica combina el dorado con pan de oro o plata en superficies de cuero muy finas, con un gofrado del cuero y un acabado pintado.

En el dorado sobre cuero también encontramos ENCUADERNADORES y ESTUCHISTAS: estos, especializados en la cubierta de cuero de libros, escritorios y muebles, estuches, fundas, etc. Su trabajo a menudo termina con la aplicación de patrones, adornos, hilos o textos en oro. Pero aquí, la hoja de oro está incrustada en el cuero presionando planchas y ruedas en bronce calentado con fuego.

DORADO DE CORTES – Algunos encuadernadores y algunos doradores dominan la técnica de dorado de cortes. El canto de los libros se dora de acuerdo con la técnica al agua con una prensa.

Cuidado con el dorado …

La restauración y conservación del dorado histórico requiere de conocimientos muy específicos para comprender que ha causado daño a la obra, el daño puede ser debido factores ambientales, biológicos, físicos o incluso humanos, esta clasificación se realiza debido a que cada factor requiere diferentes intervenciones.La causa más común de degradación es la humedad que, altera el pegamento la cola conejo y, afecta tanto a las capas de preparación como a la arcilla roja. Estos estratos al verse afectados por la humedad, pueden perder su adhesión y descomponerse al deteriorando la superficie dorada.

En general, se pueden llevar a cabo siempre dos tipos de acciones: intervenciones de conservación e intervenciones de restauración. Aunque, siempre es preferible realizar una conservación preventiva que retrase o evite una intervención directa sobre la obra. De cualquier modo, la restauración del dorado requiere un trabajo interdisciplinario y un gran conocimiento de las técnicas. Pues la restauración debe ser lo menos agresiva posible y, siempre con la finalidad de preservar la lectura de la obra, no remplazarla.

Además de los factores mencionados anteriormente, la calidad del oro debe coincidir con la que se usó originalmente. Uno de los mejores ejemplos de errores casi irreversibles son las obras maestras de «restauración» hechas a partir de polvo de latón y otras aleaciones. Estos metales, como hemos dicho anteriormente, envejecen rápidamente y se volverán de color verdoso y luego negros debido a la oxidación del cobre.

Cómo mantener y almacenar sus objetos dorados (marcos, espejos, sillas, ménsulas, estatuas, iconos, relojes de bolsillo, paneles, estucos, etc.).
El oro es eterno, inalterable, inoxidable, pero cuando se deposita …:

  • Su pequeño grosor (0.2 µ) lo hace particularmente frágil.
  • Sus técnicas de colocación, con agua o aceite, requieren precauciones específicas.
  • Su longevidad también dependerá del comportamiento de las capas subyacentes (acabados de tiza, decoraciones de estuco, placa de arcilla, etc.) y, por lo tanto, del soporte en sí mismo (estado saludable de la madera, solidez del marco, etc.).
  • Por lo tanto, las condiciones atmosféricas (humedad y T °), la fijación y la manipulación son esenciales a largo plazo.
  • A menos que la obra se encuentre en una sellada, no se podrá evitar la aparición de polvo o aceites (impacto microbiano).

Esto es lo que debe hacer, y especialmente NO hacer, para garantizar la belleza y la longevidad de sus objetos con pan de oro: … (enlace) …


Unas preguntas a : Danielle Adjoubel – Doradora sobre porcelana

Prefiero usar oro mate en forma líquida, de tipo viscoso y negro, puro al 24% y 32%, algunas veces utilizo incluso el oro brillante al 12%, depende del resultado que quiero obtener. Siempre lo pongo sobre una superficie de esmalte, con cepillos específicos.

Dependiendo del precio de la pieza y / o la delicadeza del trabajo, varío los porcentajes de oro. La aplicación de pan de oro también es posible; sin embargo, tiende a «volar» durante el disparo con un efecto diferente e incontrolable.

No hay retoque posible, cualquier rastro que quede después de la cocción a veces se puede eliminar con productos corrosivos, ¡pero con el riesgo de velar el esmalte o incluso tener que tirar toda la pieza!

Independientemente del porcentaje de oro utilizado, es necesario mezclar durante mucho tiempo y cuidadosamente con un palo de vidrio a temperatura ambiente y proceder a la aplicación en el siguiente orden: 1 capa de oro brillante o mate + cocción + 1 capa mate oro + cocción y pulido.

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BAMBILLA BATTILORO

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VIVO EL KNOW HOW ITALIANO
Entrevista con Elena ORIANI, CEO de Brambilla Battiloro

Brambilla Battiloro ha sido siempre un negocio familiar con valores transmitidos generacionalmente, como son la seriedad y responsabilidad.

Nuestra visión es la de un mundo sin fronteras y, por lo tanto, debemos abrir las oportunidades que nos ofrece este. Cuando el producto chino llegó al mercado europeo y hace más de 20 años, nuestra elección fue abrir una empresa en un país en desarrollo, como es Senegal. No ha sido fácil, pero gracias a esto, todavía podemos vender un producto que se deriva de una fabricación y técnica estrictamente europeas.

Estamos comprometidos a utilizar materia prima europea. En el caso del oro y la plata, el platino y el paladio, esto nos garantiza la pureza del metal al 100% gracias a los métodos de refinación utilizados en Europa.

Estamos en 2020 y la ayuda que nos ofrece la web es innegable … pero nada podría compararse al calor que ofrece una voz, así como, la posibilidad de ofrecer información detallada sobre dorados o el asesoramiento en la elección de productos. ¡Nosotros estamos siempre al servicio del cliente!

En general, los productos se recomiendan después de una entrevista previa con el cliente. Estamos tratando con un producto que embellece el patrimonio artístico y debemos tener mucho cuidado con la forma en que actuamos. Por nuestra parte, cada vez que el cliente lo solicita, se emite un certificado de autenticidad del pan de oro. El verdadero maestro es el artesano, pero nosotros somos el elemento que puede marcar la diferencia.

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