Cada artesanía tiene una historia que contar, pero cada historia también necesita a alguien dispuesto a llevarla adelante.
En toda Europa, miles de artesanos siguen preservando, adaptando y reinventando los saberes tradicionales, mientras que una nueva generación descubre estos oficios por caminos muy diferentes. Algunos aprenden en escuelas especializadas, otros a través de aprendizajes, talleres familiares, asociaciones locales, educación no formal o simplemente siguiendo una pasión personal. No existe un único camino para acceder a la artesanía, sino innumerables formas de mantener vivo el saber.
Sea cual sea el contexto, hay algo que permanece igual: la artesanía se aprende practicando, observando y compartiendo. Detrás de cada oficio hay alguien que se tomó el tiempo de enseñar, animar o inspirar a otra persona. A veces es un maestro artesano, otras veces un familiar, un mentor o un compañero. Y a menudo, las lecciones más valiosas no son solo técnicas, sino que también tienen que ver con la paciencia, la curiosidad y la dedicación.
Esto nos llevó a plantearnos algunas preguntas sencillas:
¿Qué motiva hoy a un joven a elegir un oficio artesanal? ¿Qué consejos darían los artesanos experimentados a quienes empiezan? ¿Y cómo podemos asegurarnos de que estas habilidades sigan prosperando en el futuro?
No hay una respuesta única, pero una cosa es segura: preservar la artesanía no consiste solo en conservar técnicas, sino también en crear oportunidades para que la próxima generación aprenda, experimente, innove y haga suyas estas profesiones.
En esta newsletter, hemos invitado a formadores experimentados y a jóvenes artesanos de toda Europa a compartir su experiencia.
Lee nuestro último artículo para descubrir los consejos, reflexiones e historias que han elegido transmitir a la próxima generación.
Presentación de los miembros de Mad'in Europe
El saber artesanal no se preserva únicamente en museos o archivos, sino que también vive en los talleres, estudios, centros de formación y asociaciones donde artesanos experimentados siguen compartiendo sus conocimientos día tras día.
En la red Mad’in Europe, muchos miembros participan activamente en la enseñanza, el mentorazgo y la acogida de nuevas generaciones de artesanos. Ya sea a través de formación formal, aprendizajes, talleres o iniciativas comunitarias, contribuyen a que los saberes tradicionales sigan evolucionando sin dejar de estar arraigados en la práctica.
Ya se trate de oficios del patrimonio, de diseño o de profesiones artísticas, las siguientes escuelas y centros de formación ofrecen experiencias de aprendizaje práctico donde las habilidades tradicionales se siguen enseñando, practicando y reinterpretando.
Francia
Artemisia Formation
Con sede en París, Artemisia Formation se especializa en la formación profesional en pintura decorativa y escenografía. Gracias a un aprendizaje práctico y al asesoramiento de profesionales experimentados, prepara a los estudiantes para carreras en los sectores creativo y patrimonial. Artemisia ofrece regularmente formaciones especializadas en técnicas de pintura decorativa y escenografía, combinando práctica en taller y experiencia profesional.
Guédelon
Situado en Borgoña, Guédelon es un proyecto único con fines educativos y experimentales en el que se está construyendo un castillo del siglo XIII utilizando únicamente técnicas, materiales y herramientas medievales. A través de su programa de Prácticas para Estudiantes, los estudiantes de oficios patrimoniales pueden adquirir experiencia práctica junto a artesanos cualificados, desarrollando habilidades concretas en un entorno de trabajo real.
La Table Ronde de l’Architecture
La Table Ronde de l’Architecture se ha establecido recientemente en Westhoffen (Alsacia), donde está desarrollando un ambicioso proyecto de School of Architecture & Crafts. A través de sus escuelas internacionales de verano, talleres prácticos y aprendizaje directo con maestros artesanos, esta iniciativa promueve la educación no formal y demuestra que la arquitectura tradicional y los oficios artesanales siguen siendo una forma sostenible y plenamente vigente de construir en la actualidad. Para hacer realidad este proyecto único, la organización ha lanzado también una campaña de financiación participativa. Descubre la iniciativa y apóyala si puedes.
CERFAV
Situado en Vannes-le-Châtel, el CERFAV es un destacado centro europeo dedicado al trabajo del vidrio. Combinando formación profesional, investigación e innovación, ofrece una amplia gama de talleres, cursos especializados y programas profesionales que abarcan el vidrio artístico, las vidrieras, el vidrio científico y las técnicas contemporáneas. Descubre las numerosas oportunidades de formación disponibles en su perfil de Mad’in Europe.
CFFO
El Centre de Formation de la Facture d’Orgue (CFFO), en Eschau, Alsacia, es la única escuela profesional de Francia dedicada a la fabricación de órganos. Con una formación basada en el aprendizaje práctico, prepara a la próxima generación de , fabricantes de órganos y de tubos de órgano, combinando conocimientos técnicos y experiencia concreta en taller. En Mad’in Europe, el CFFO ofrece su programa de Formación Profesional en Fabricación de Tubos de Órgano.
España
Situada en Ávila, la Escuela de Carpintería de lo Blanco de Narros del Castillo está dedicada a la preservación y enseñanza de la carpintería tradicional blanca española, una técnica constructiva tradicional reconocida con un premio Europa Nostra. Combinando teoría y práctica, la escuela organiza regularmente formaciones especializadas y talleres de carpintería tradicional, contribuyendo así a preservar y transmitir este saber único.
Bélgica
Con sede en Bruselas, la École Jeanne Toussaint es la escuela de formación en joyería de referencia en Bélgica, que ofrece una educación especializada para adultos en el oficio de la joyería y la alta joyería. Combinando excelencia técnica y práctica en taller, prepara a los futuros profesionales a través de su programa de Oficios de la Joyería y la Alta Joyería, donde los estudiantes desarrollan la precisión, la creatividad y el saber hacer necesarios para crear joyas contemporáneas.
Grecia
Boulouki es un colectivo con sede en Atenas dedicado a la investigación, la conservación y la transmisión de las técnicas tradicionales de construcción mediante una formación práctica. Sus talleres, programas de aprendizaje y actividades formativas combinan la experiencia práctica con la conservación del patrimonio, ofreciendo a los participantes la oportunidad de trabajar en auténticos proyectos de restauración junto a artesanos experimentados.
Artesanos que imparten cursos de formación
Más allá de las escuelas y centros de formación, los artesanos individuales también desempeñan un papel clave en la transmisión del saber. A través de talleres, masterclasses y cursos especializados, transmiten técnicas, su experiencia y su pasión por el oficio.
BlackWool
BlackWool fue fundada por la diseñadora textil Pauline Dornat para promover el sector local de la lana a través de la artesanía, la sostenibilidad y el intercambio de conocimientos. A través de talleres y actividades prácticas, BlackWool invita a los participantes a descubrir todo el recorrido de la lana, desde el vellón bruto hasta el textil terminado, explorando técnicas tradicionales en un contexto contemporáneo. Descubre los talleres disponibles en el perfil de Mad’in Europe.
Tokowo Reliure
Con sede en Braine-le-Comte, Tokowo es la práctica artística del encuadernador y diseñador de papel Grégoire Vigneron. Combinando la encuadernación tradicional con el diseño contemporáneo y la fabricación digital, ha desarrollado técnicas innovadoras de encuadernación sin cola como Paperoko y Paperoŝlo. A través de talleres y formaciones personalizadas, comparte su experiencia en encuadernación contemporánea, diseño de papel y construcción creativa en papel.
Mastro Corradin
Ubicado en Moncalieri, Mastro Corradin es un herrero especializado en la forja tradicional y artística del hierro forjado. Apoyándose en cinco generaciones de saber familiar, comparte su experiencia a través de breves cursos prácticos sobre las técnicas básicas de la forja en caliente, ofreciendo a los participantes la oportunidad de descubrir los fundamentos de la forja bajo la guía de un artesano experimentado.
Renato Olivastri – Restauro mobili e Intarsio
Con sede en Florencia, Renato Olivastri es un maestro artesano especializado en la restauración de muebles antiguos y la marquetería en madera. Con más de 30 años de experiencia en la enseñanza, recibe a estudiantes y aficionados en su taller para descubrir las técnicas tradicionales de restauración a través de una formación práctica y personalizada. En Mad’in Europe, ofrece el programa flexible Marquetería: Entre el Arte y la Restauración.
Títeres y Escenografías
Con sede en Guadarrama, Títeres y Escenografías es la práctica creativa de Juan Muñoz Rebollo e Inés Maroto, fundadores de la reconocida compañía de teatro de marionetas La Tartana. Combinando décadas de experiencia en fabricación de marionetas, escenografía y teatro visual, contribuyen al Diploma Especializado en Artes Escénicas en la Disciplina del Teatro de Marionetas y Objetos, un completo programa de formación que prepara a la próxima generación de titiriteros a través del aprendizaje práctico y la orientación de profesionales destacados del sector.
CREA Rehabilitación y Restauración S.L.
Con sede en Robledo de Chavela, Carlos Martín Jiménez, director de CREA Rehabilitación y Restauración S.L., es un maestro constructor especializado en bóvedas catalanas, yeso tradicional y restauración del patrimonio. Combinando investigación y práctica sobre el terreno, comparte su experiencia a través de talleres y formaciones in situ. En Mad’in Europe, ofrece el curso flexible Aprende y Practica la Técnica de la Bóveda Catalana, que introduce a los participantes en la construcción y restauración de estructuras abovedadas tradicionales.
Muchas de las habilidades que definen la artesanía no pueden aprenderse únicamente en un manual. Se adquieren mediante la observación, la repetición, la experimentación y el contacto directo con artesanos experimentados. Ahí es donde la educación no formal desempeña un papel único, creando oportunidades de aprendizaje que complementan la educación formal, manteniendo vivo el saber hacer tradicional.
El 3 de julio, la conferencia final del proyecto BRICKS reunió a participantes en la Maison des Compagnons du Devoir de Bruselas y también en línea para reflexionar sobre el papel de la educación no formal en la transmisión de los saberes artesanales y la preparación de los artesanos del mañana. Organizado por Mad’in Europe (Bélgica), junto con ARTEX (Italia), el Museo Nacional de Gdańsk (Polonia) y el Georgian Arts and Culture Center (Georgia), el encuentro combinó perspectivas europeas, experiencias de actores belgas y un debate sobre las políticas públicas relacionadas con la artesanía. Los intercambios pusieron de relieve la importancia de reconocer mejor el aprendizaje no formal, apoyar a los artesanos-formadores y reforzar los itinerarios hacia las profesiones artesanales. Si no pudiste participar, o deseas volver a ver las ponencias, la grabación completa de la conferencia ya está disponible en línea.
Lo que estas escuelas, talleres y artesanos nos recuerdan es que la artesanía no puede simplemente encerrarse tras un cristal: sobrevive siendo transmitida, reinventada y renovada por cada generación. Detrás de cada habilidad aprendida se esconde un encuentro, ya sea con un maestro, un mentor o un compañero, que se tomó el tiempo de compartir mucho más que una simple técnica. Preservar el patrimonio artesanal no consiste solo en conservar un saber hacer: se trata de las condiciones que creamos colectivamente para mantener viva esta transmisión, a todos los niveles, entre quienes saben y quienes están dispuestos a aprender.
Noticias de Mad'in Europe
Mad’in Europe es socio del proyecto europeo CRAFTWISE, financiado por Erasmus+, cuyo objetivo es reforzar las competencias en el sector de la artesanía y fomentar la colaboración entre artesanos y jóvenes diseñadores y estudiantes de diseño.
Reskiling crafts:Sigue aquí el desarrollo del proyecto «Reskilling Crafts»
